Die Welt des Balletts in der kleinen aber feinen Ausstellung „Lo sguardo nascosto“ im Theatermuseum der Scala und das gleichnamige Buch des Bühnenfotografen Gérard Uféras Mailand – Wer in diesem Sommer die lombardische Metropole besucht, kann noch bis Mitte September in dem Museum der Scala eine Entdeckung machen: Die kleine Ausstellung „Lo sguardo nascosto“ (Der verstohlene Blick) über die Welt des Balletts am Teatro alla Scala. Sie basiert auf Fotografien eines soeben erschienen gleichnamigen Buchs mit Arbeiten des französischen Bühnenfotografen Gérard Uféras. Der Wert der in diesem Band versammelten Bilder liegt vor allem in den Umständen ihrer Entstehung: Es handelt sich nicht um eine Fotoserie über das Ballettensemble der Mailänder Scala heute, sondern, wie Paolo Besana in einem Textbeitrag dazu schreibt, „um die Dokumentation eines Prozesses: Die ersten Aufnahmen stammen aus dem Jahr 2017. Im Laufe der Jahre kehrte Uféras regelmäßig zurück, fand Orte und Menschen wieder, schloss Freundschaften und näherte sich immer mehr den Geheimnissen der Ballettkompagnie vor allem hinter der Bühne.“ Neben einer Fotoauswahl zeigt die Ausstellung Kostüme historischer Aufführungen sowie Installationen der Papierkünstlerin Caterina Crepax.
Theater
Die Mailänder Scala, eine neue Spielzeit, eine Museumseinrichtung und eine Buchveröffentlichung über ihre Geschichte parallel zur Stadthistorie im Vorfeld der Feiern zur Gründung der Oper vor 250 Jahren Mailand – Das Teatro alla Scala, das Flaggschiff der italienischen Opernhäuser, hat mit einem Blick nach vorne die Spielzeit 2025/2026 vorgestellt, die am 7. Dezember mit “Lady Macbeth von Mzensk” von Dmitri Schostakowitsch mit Riccardo Chailly am Pult eröffnet wird. Zugleich lässt das Theater seine Vergangenheit aufleben: Im Mailänder Museo della Scienza e della Tecnologia erlebt ein Modul der alten hydraulischen Hebebühne, die von 1938 bis zum Umbau 2002 ihre Dienste tat, in einer festen Einrichtung seine Auferstehung. Zugleich untersucht eine prächtig ausgestattete Veröffentlichung („La Scala. Architettura e città“) die Beziehung der Bühne zur Stadt. Ein großes Ereignis wirft so seine Schatten voraus: In drei Jahren kann die Scala, die 1778 in dem nach Plänen von Giuseppe Piermarini errichteten Bühnenhaus eröffnet wurde, ihr 250-jähriges Bestehen feiern.
BÜHNENGEFLÜSTER
Mafia (1): Davide Enia analysiert eindrucksvoll in seinem Stück „Autoritratto“ ein Leben parallel zur Cosa Nostra und zu den Ereignissen der 1980er und 1990er-Jahre in Palermo Mailand (Piccolo Teatro) – Den ersten ermordeten Toten sieht der Achtjährige in Palermo auf dem Heimweg von der Schule. In der Via Scobar, ausgerechnet unter dem Balkon der Wohnung eines Klassenkameraden, der an diesem Tag nicht in der Schule war, liegt ein Körper auf dem Fußweg in einem „See von Blut“. Mit dieser Erinnerung beginnt der heute 51-jährige Davide Enia sein jüngstes Theaterstück „Autoritratto“ (Selbstporträt). In einem eindringlich vorgetragenen Monolog – von Livemusik des Gitarristen Giulio Barocchieri und Gesang gegengeschnitten – erzählt Davide Enia von den ständigen Begegnungen mit der Cosa Nostra in den 1980er- und 1990er-Jahren: Von den Mafiakriegen, den Leichen auf den Straßen, von der Cosa Nostra ermordeten Menschen und von den Bombenanschlägen auf Giovanni Falcone und Paolo Borsellino. Die Inszenierung wird nach der Uraufführung auf dem Festival dei Due Mondi (Spoleto) im vergangenen Juni jetzt im Piccolo Teatro di Milano gezeigt.
ERSCHEINUNG DES BÖSEN
Das Piccolo Teatro Milano erinnert an den Regisseur Luca Ronconi zehn Jahre nach seinem Tod mit einer Reihe von Initiativen in Zusammenarbeit mit dem Teatro alla Scala und dem römischen Teatro Argentino Mailand – Luca Ronconi starb am 21. Februar 2015 im Alter von 81 Jahren in Mailand kurz nach der Uraufführung seiner letzten Inszenierung „Lehman Trilogy“ von Stefano Massini. In fast vier Jahrzehnten als Theater- und Oper-Regisseur, als Gründer von Theatereinrichtungen wie dem Laboratorio di Prato oder als Initiator des Kulturprogramms der Olympischen Winterspiele Turin 2006 hatte Ronconi die Bühnenlandschaft Italiens (und mit seinen Operninszenierungen auch darüber hinaus) geprägt. In der Nachfolge von Giorgio Strehler übernahm er 1998 bis zu seinem Tod die künstlerische Leitung des Mailänder Piccolo Teatro an der Seite von Sergio Escobar (Direktion). Ebenso die Leitung der von Strehler gegründeten Schauspielschule des Piccolos, die heute seinen Namen trägt. Mit einer Reihe von Initiativen erinnert die Mailänder Bühne jetzt an die künstlerische Präsenz von Luca Ronconi, mit der er das italienische Theater neuen kreativen Einflüssen geöffnet und ins 21. Jahrhundert geführt hatte.
UNERSCHÖPFLICHE NEUGIERDE
Im Theater: Marco Paolini (und Matthew Lenton) setzen sich mit Charles Darwin, seinen Notizbücher und der Rolle von Wissenschaft heute auseinander. Mailand (Piccolo Teatro und Tournee) – „Darwin, Nevada“ ist der Titel einer neuen Bühnenarbeit von Marco Paolini, die Ende Januar im Piccolo Teatro Strehler uraufgeführt wurde. Paolini, geboren 1956 in Belluno (Venetien) hat in der Nachfolge von Dario Fos „Mister Bufo“ Formen des narrativen Theaters weiterentwickelt. In sachlich gehaltenen Monologen, in denen er oft seinen heimischen Dialekt einsetzt, greift er gesellschaftliche Fragen, historische Chroniken wie zeitgeschichtliche Vorfällen auf. Nachdem er sich vor ein paar Jahren bereits mit einem Wissenschaftler wie Galileo Galilei auseinandergesetzt hatte, widmet er sich nun Charles Darwin und fragt nach der Rolle von Wissenschaft in der Gesellschaft. Diesmal geht er jedoch in Brechung seiner traditionellen Spielweise als Erzähler allein auf der Bühne eine Zusammenarbeit ein: Mit Matthew Lenton, Gründer des Theaters Vanishing Point (Glasgow), der im Gegensatz zu Paolini einer eher ästhetisch vermittelten Dramaturgie verpflichtet ist.